Градската художествена галерия представя самостоятелната изложба живопис на художника Васил Тенев „Видения“, която се открива на 22 юни от 18.00 часа на втория етаж в Залите за временни експозиции (ул.“Княз Александър I“№15).  

В изложбата са включени повече от 25 творби, създадени през последните две години и непоказвани досега пред българска публика. Произведенията са в характерни за автора стил - абстрактна живопис в комбинация с пластични елементи.

Васил Тенев е роден на 5 май 1962 г. в гр.Мадан. Той е магистър по графичен дизайн в Националната художествена академия в София, в класа на проф. Димитър Серезлиев (1996). Възпитаник е на Училището за изящни изкуства в Пловдив(1981). Работи в областта на живописта, графичния дизайн и керамиката. Негови творби могат да се видят в редица частни колекции в България, Италия, Германия, Австрия, Словакия и Дания. Носител е на Първа награда от 10-и Международен конкурс по живопис Trofeo Arte Nel Mondo в Чезенатико, Италия (1994).

 Автор е на 23 самостоятелни изложби:

2018 – Bratislavský hrad, Братислава

2017 – Галерия „Резонанс“, Пловдив

2015 – Галерия „Дяков“, Пловдив

2014 – Галерия „Римини“, София

2014 – Галерия „Michalský dvor“, Братислава

2012 – Галерия „Жорж Папазов“, Пловдив

2012 – БКИ „Дом Витгенщайн“ – Виена, Австрия

2012 – Галерия „Аспект“, Пловдив

2012 – Галерия “Michalský dvor”, Братислава

2011 – Галерия „Алтера“

2011 – Панаир на изкуствата SIAC, Марсилия

2010 – Галерия “Michalský dvor”, Братислава

2010 – Галерия „Жорж Папазов“, Пловдив

2009 – Български културен институт – Братислава

2008 - Галерия „Жорж Папазов“, Пловдив

2008 - Галерия „Дяков“, Пловдив

2007 – Галерия “Тера Арт“, Пловдив

2007 – Галерия “Michalský dvor”, Братислава

2007 - Галерия „Дяков“, Пловдив

2006 - Галерия „Дяков“, Пловдив

2005 – Живопис в галерия „Дяков“, Пловдив

2000 – Живопис и керамика в галерия „Алба“, София

1998 – Живопис и керамика в галерия „Дяков“, Пловдив

1997 – Живопис и керамика в галерия „Жанет“, Пловдив

Участва в множество съвместни изложби в България, Италия и Словакия

За стила му изкуствоведът Светла Москова казва:

„Художникът умело комбинира метал, дърво и платно заедно с маслена живопис. Той изгражда своите композиции, базирани на амалгамата, получена от същностната изява на тези материали и изразните средства, характерни за собствения му художествен език. Изключителният естетически подход към композициите, носещи абстрактен декоративен изказ, се превръща в поле на идеи, преминаващи през праисторическата “азбука” на фигуратива, трансцеденталната иконография на християнското изкуство и съвременната “знаковост” на абстракционизма.“